任何时候都是探索加州独特音乐历史的最佳时机. 当然, 金州是各种折衷音乐地标的故乡，比如一个闹鬼的妓院变成了摇滚俱乐部，还有一个开创了自己风格的小酒馆. 在20世纪下半叶, 他们都极大地影响了摇滚和流行音乐的发展.
这些场所提供的不仅仅是高质量的声音和响亮的名字:它们中的每一个都有一些东西导致了音乐行业的长寿. “我认为是什么造就了一个伟大的场地是很难量化的，”L.A. 音乐会预订公司The Windish Agency. “但是人们谈论神奇的灰尘——某些地方就是有某种神奇的东西.从北到南排列, 这里有7个场馆，你的门票仍然可以让你有一个晚上的音乐炫耀的权利.
旧金山
很少有场馆能像Fillmore在上世纪六七十年代那样掀起一场音乐运动, 一些最具创新性的音乐出现在这里, 感谢感恩而死乐队这样的乐队, 杰弗逊飞机, 还有吉米·亨德里克斯. “菲尔莫尔是bbin游戏官网所知的现代流行音乐音乐会产业的发源地,Michael J说。. 克莱默，《 岩石共和国. “在这里，老式的娱乐产业让位于灯光秀, 迷幻药, 还有嬉皮士的摇滚乐.”
在嬉皮时代之前, 这座建于1912年的建筑在30年代之前一直是一个舞厅, 40年代的溜冰场, 也是60年代詹姆斯·布朗、艾克和蒂娜·特纳等表演者的表演场所.
这里的繁荣并不仅仅是依靠其迷幻摇滚的历史, either; it has showcased everyone from Radiohead to Tom Petty and the Heartbreakers (who have appeared on stage 27 times), 并继续预订有需求的艺术家. 在今天的展会上, 出去的时候你还能拿到一张免费的演唱会海报和一个苹果, 真正的菲尔莫传统.
旧金山
是城里最古老的音乐俱乐部, 美国音乐厅(美国音乐厅)有着悠久(且丑闻不断)的历史, 在它现在成为一个受欢迎的独立摇滚场所之前是什么. 建于1906年地震摧毁了大部分城市后的第二年, 音乐厅最初是新发展的象征，赌徒经常光顾, 妓女, 以及大萧条前的奸诈政客. 几年后，它作为一家时髦的舞蹈俱乐部重新出现, 然后转到爵士俱乐部, 餐厅, 最终在1972年成为了一个音乐场所. 这个可容纳600人的大厅有独特的歌剧院美学——大理石柱子, 高高的天花板, 它的舞台上有艾灵顿公爵等经典艺术家的作品, 以及cult最喜欢的Arcade Fire. 增加了它的神秘感, 长期以来一直有传言说这座建筑闹鬼(几十个), 根据这个大厅丰富多彩的过去的一种说法.
奥克兰
经过40年的闭关锁国, 花费了9100万美元的修复工程才使奥克兰的福克斯剧院成为今天的样子:该地区最独特的现场表演场所之一. 华丽的装饰艺术建筑, 哪家在20世纪20年代开业, 像一座中东神庙, 舞台周围有黄金雕像和复杂的马赛克. 狐狸最初是作为电影院使用的, 展示了弗兰克·辛纳屈和金格·罗杰斯等传奇三巨头的“有声电影”甚至现场表演. 电影院于1966年关闭(部分原因是电视的出现), 直到2009年，狐狸, 在一个2.0版本，起死回生. 白天，它是奥克兰艺术学校, 晚上作为音乐场所, 主持像邦妮·莱特这样的演员, 约翰·米斯蒂神父, 和万斯·乔伊.
贝克斯菲尔德
这里还剩下一家试图保留加州本土音乐流派的下等酒吧, 贝克斯菲尔德的声音.1931年开业, 特劳特帮助培养了在20世纪50年代大受欢迎的音乐风格——一种坚韧不拔的风格, 纳什维尔的乡村音乐更加摇滚化. 在贝克斯菲尔德的小酒馆里, 当地人会随着巴克·欧文斯(Buck Owens)和梅尔·哈格德(Merle Haggard)等艺术家的强烈节奏和电吉他起舞. 最终, 这一流派并没有像纳什维尔的音乐那样受到主流的欢迎, 但它影响了未来的音乐家, 并继续在加州音乐史上占有特殊的地位. 顺便去特劳特酒吧看看俱乐部的历史纪念品, 骑机械牛, 或者和当地人一起跳排舞.
西好莱坞
游吟诗人在洛杉矶占有特殊的地位.A. 音乐史:尼尔·杨在这里举行了他的第一次个人演出. 埃尔顿·约翰(Elton John)在美国取得了成功.S. 首次登台演出. 一支原名Mookie Blaylock的乐队宣布了他们的新名字:Pearl Jam. History buffs will appreciate the venue’s storied mix of folk and rock ’n’ roll; music fans will love the unprecedented access that the 400-capacity venue allows. “舞台几乎让人感觉它就在观众中，”温迪什说. “当你站在阳台上时，你会觉得自己站在乐队的顶端.在那里参加并预定了几十场演出, 他把这归功于出色的视线, 声音质量, 出色的预订成就了民谣歌手的过去和现在——一个聆听有前途的乐队和创作歌手的好地方.
赫莫萨海滩
在五六十年代的每个星期天, 灯塔乐队的特色是一个会邀请嘉宾的乐队, 包括迈尔斯·戴维斯和切特·贝克, 上台来. 不出所料，这家码头边的俱乐部成了爵士乐的热门场所. “你想想所有的大牌球员，这里就是你要去的地方——bbin游戏官网是东海岸爵士音乐家的第一个着陆点,灯塔总经理史蒂文·格雷尔说.
尽管其他类型的音乐已经悄悄进入了今天的日程表——萨尔萨舞曲, 国家, 40个夜晚, 甚至偶尔的dj - Lighthouse也会在周末的爵士早午餐和每周的周三表演中延续它的传统. 格洛丽亚·卡德纳(现年90岁)在过去的30年里一直在这里预订爵士演出, 向她已故的丈夫奥齐致敬, 谁曾经是著名的爵士唱片制作人. “这里有太多的历史，我想让它保持活力，”她说.
圣地亚哥
Rock fans haven’t flocked to 的城堡 for more than 25 years because of its beautiful architecture or lavish seating options; they attend a show at the divey club for the rowdy, 近距离体验. 邋遢的感觉是它魅力的一部分, 它也符合它一直支持的音乐类型——前卫, 新兴的岩石. “我喜欢这种亲密关系——它很小，”温迪什说，“它仍然有我成长的时代氛围.“在他们职业生涯的早期, 涅槃乐队和粉碎南瓜乐队都曾在原来的casba演出，当时只有75人，1994年搬到了一个新的200人的场地. 舞台上曾出现过MGMT等艺术家, 可爱的死亡出租车, 威瑟合唱团, 冷战时期的孩子, 还有更多.
